الخيال والحكايات الخرافية في الأدب


خاص - مجلة فكر الثقافية

الحكاية الخرافية هي حكاية سردية قصيرة تنتمي صراحة إلى عالم الوهم من خلال اللجوء إلى الشخصيات الخيالية، والقبول بما يخالف الطبيعة «الخوارق»، وتصوير العالم غير الواقعي (الشعري، الفنتازي، الأسطوري، الخرافي)، والتقييد بالتصورات الموروثة.

وتتميز الحكاية الخرافية، كما يقول إمام عبدالفتاح إمام، بأنها «قصيرة، وتروى في الأعم الأغلب على لسان الحيوان أو بعض ظواهر الطبيعة»، وتنطوي على مضمون أخلاقي هو المغزى من الحكاية، ولهذا كانت أقرب إلى الدروس التي تريد أن تغرس في النشء بعض المفاهيم والقيم الأخلاقية، وليس من الضروري ان يكون الإنسان بدائيًا أو قريبًا من الحيوانات لكي يكتب هذه الحكايات الخرافية، كما يقول بعض النقاد، فقد تكون من إبداع الطبقات الدنيا، والشرائح المهمشة في المجتمع، التي كانت تستخدمها في نقد علية القوم دون أن تعرض نفسها لخطر العقاب.

البدايات

كانت القصص التي تنطوي على السحر ووحوش موجودة في أشكال منطوقة قبل ظهور الأدب المطبوع. الأساطير الكلاسيكية مليئة بالقصص والشخصيات الخيالية، أشهرها (وربما الأكثر صلة بالخيال الحديث) هي أعمال هوميروس (اليونانية) وفيرجيل (الرومانية). مساهمة العالم اليوناني الروماني في الخيال هائلة وتشمل: رحلة البطل (أيضًا شخصية البطل المختار)؛ هدايا سحرية تم التبرع بها للفوز (بما في ذلك حلقة القوة كما في قصة جيج Gyges الواردة في جمهورية أفلاطون)، نبوءات (أوراكل دلفي)، وحوش ومخلوقات (خاصة التنين)، والسحرة.

لقد كان لفلسفة أفلاطون تأثير كبير على النوع الخيالي. في التقليد الأفلاطوني المسيحي، فإن حقيقة العوالم الأخرى، والبنية الشاملة ذات الأهمية الميتافيزيقية والمعنوية، قد أعطت جوهرًا للعوالم الخيالية للأعمال الحديثة. يرتبط عالم السحر إلى حد كبير بالعالم اليوناني الروماني اللاحق.

مع إمبيدوكليس (490 –430 قبل الميلاد) العناصر، غالبًا ما تستخدم في الأعمال الخيالية كتجسيد لقوى الطبيعة. بخلاف المخاوف السحرية تشمل: استخدام أداة غامضة تتمتع بسلطات خاصة (العصا)؛ استخدام عشب سحري نادر؛ شخصية تكشف سر الفعل السحري.

الهند لديها تقليد طويل من القصص والشخصيات الخيالية، والتي يعود تاريخها إلى الأساطير الفيدية. الـ "بانشاتانترا" Panchatantra (أساطير Bidpai) ، التي يعتقد بعض العلماء أنها تألفت حوالي القرن الثالث قبل الميلاد. وهو يعتمد على التقاليد الشفوية القديمة، بما في ذلك “الخرافات الحيوانية القديمة التي يمكننا تخيلها”. كانت مؤثرة في أوروبا والشرق الأوسط. استخدم خرافات الحيوانات المختلفة والحكايات السحرية لتوضيح المبادئ المركزية الهندية للعلوم السياسية. أصبحت الحيوانات المتحدثة الممنوحة بصفات الإنسان أساسية في عالم الخيال الحديث. بيتال باتشيسي The Baital Pachisi Vikram و the Vampire، مجموعة من الحكايات الخيالية المختلفة الموضوعة داخل قصة إطار هي، وفقًا لريتشارد فرانسيس بيرتون وإيزابيل بيرتون، الجرثومة التي بلغت ذروتها في الليالي العربية، والتي ألهمت أيضًا الحمار الذهبي لأبيوليوس (القرن الثاني الميلادي).

كان كتاب ألف ليلة وليلة (الليالي العربية) من الشرق الأوسط مؤثرًا في الغرب منذ ترجمته من العربية إلى الفرنسية عام 1704 بواسطة أنطوان جالاند.

وهناك العديد من القصص الواردة في «ألف ليلة وليلة» تتميز بوجود عنصر الخيال العلمي المتقدم. هناك مثال على ذلك هو «حكاية بلوقيا» التي وردت في الليلة 486، حيث أن مساعي بطل الرواية بلوقيا في الحصول على عشبة الخلود تقوده إلى استكشاف البحار، ورحلة إلى الجنة والجحيم، والسفر عبر الكون إلى عوالم مختلفة أكبر بكثير من عالمه، وقد استخدم في الحكاية عدد من عناصر الخيال العلمي الخاص بالمجرات. كما أنه في طريقه يصادف مجتمعات خاصة بالجن، وحوريات البحر، والحيَّات الناطقة، وكذلك الأشجار الناطقة، وغيرها من أشكال الحياة. وفي حكاية «أبي الحسن وجاريته تودّد»، تكون البطلة فيها تودّد التي تقوم فيها بمناظرة عن عدد من الأمور، ومن ضمنها الحديث عن منازل القمر، والجوانب الخيرة والشريرة من الكواكب.

تمت كتابة العديد من المقلدين، وخاصة في فرنسا. أصبحت شخصيات مختلفة من هذه الملحمة نفسها أيقونات ثقافية في الثقافة الغربية، مثل علاء الدين وسندباد وعلي بابا.

كان الفولكلور الأسطوري والأسطورة مصدر إلهام للعديد من الأعمال الخيالية. كان التقليد الويلزي مؤثرًا بشكل خاص، بسبب ارتباطه بالملك آرثر ومجموعته في عمل واحد، ملحمة Mabinogion. كانت أحد الروايات المؤثرة لهذا العمل الخيالي لإيفانجلين والتون. تم أيضًا استخراج دورة Ulster الأيرلندية ودورة Fenian بكثرة من أجل الخيال. كان تأثيرها الأعظم غير مباشر. قدم الفولكلور والأساطير الكلتية مصدرًا رئيسيًا للدورة آرثرية للرومانسية الفروسية: مسألة بريطانيا. على الرغم من أن الموضوع أعيدت صياغته بشكل كبير من قبل المؤلفين، إلا أن هذه الرومانسية طورت عجائب حتى أصبحت مستقلة عن الفولكلور الأصلي والخيالي، وهي مرحلة مهمة في تطوير الخيال.

من القرن الثالث عشر

الرومانسية أو الرومانسية الفروسية هي نوع من السرد النثري التي كانت شائعة في الدوائر الأرستقراطية في العصور الوسطى العليا وأوروبا الحديثة المبكرة. لقد كانت قصصًا رائعة عن المغامرات المليئة بالأعجوبة، غالبًا ما تكون من الفارس الخاطئ الذي تم تصويره على أنه يتمتع بصفات بطولية، والذي يذهب في مهمة، ومع ذلك فهو "التركيز على الحب وآداب البلاط يميزه عن تشانسون دي جيستي chanson de geste وأنواع أخرى من الملاحم، حيث تسود البطولة العسكرية الذكورية". اعتمد الأدب الشعبي أيضًا على مواضيع الرومانسية، ولكن بقصد السخرية أو الهجاء أو الهزلي. أعادت الرومانسية صياغة الأساطير والحكايات والتاريخ لتناسب أذواق القراء والمستمعين، ولكن بقلم ج. 1600 كانوا خارج الموضة، واشتهر ميغيل دي سرفانتس في روايته دون كيشوت. لا تزال الصورة الحديثة لـ "العصور الوسطى".

في الأصل، كُتب الأدب الــــرومــــــانـــــسي بالفرنسية القديمة والأنجلو نورمان والأوكيتانية والبروفنسالية، وبعد ذلك بالبرتغالية والقشتالية والإنجليزية والإيطالية (خاصة بالشعر الصقلي) والألمانية. خلال أوائل القرن الثالث عشر، تم كتابة الرومانسية بشكل متزايد في الرومانسية اللاحقة، خاصة تلك التي من أصل فرنسي، هناك ميل ملحوظ للتأكيد على موضوعات حب البلاط، مثل الإخلاص في الشدائد.

عصر النهضة

في وقت عصر النهضة الرومانسية كانت لا تزال تحظى بشعبية. كان الاتجاه إلى خيال أكثر. الكتاب الإنجليزي لو مورتي دارثر Le Morte d’Arthur بقلم السير توماس مالوري (1408-1471)، كتب بالنثر؛ هذا العمل يسيطر آرثر على الأدب. ظهرت الزخارف الآرثرية بشكل مطرد في الأدب منذ نشرها، على الرغم من أن الأعمال كانت مزيجًا من الأعمال الخيالية وغير الخيالية. في ذلك الوقت، أنتجت مع الإسباني أماديس دي جولا Amadis de Gaula 1508، (أيضًا نثرًا) العديد من المقلدين، وكان هذا النوع مستقبلاً بشكل جيد، مما أدى إلى إنتاج تحفة من شعر عصر النهضة مثل لودوفيكو أريوستو أورلاندو فوريوسو وتوركواتو تاسو غير القدسمي ليبراتا. كانت حكاية أريوستو والعديد من الأعاجيب والمغامرات نصًا مصدرًا للعديد من أوهام المغامرات.

خلال عصر النهضة قام جيوفاني فرانشيسكو سترابارولا بكتابة ونشر ليالي سترابارولا اللاذعة The Facetious Nights of Straparola 1550-1555، مجموعة من القصص، وكثير منها حكايات أدبية كتب جيامباتيستا باسيلي Giambattista Basile ونشر بنتاميرون  Pentamerone مجموعة من حكايات أدبية، المجموعة الأولى من قصص تحتوي فقط على القصص لاحقًا لتُعرف باسم القصص الخيالية. يتضمن كل من هذه الأعمال أقدم شكل مسجل من العديد من القصص الخيالية الأوروبية المعروفة (والأكثر غموضًا). كانت هذه بداية تقليد من شأنه التأثير على نوع الخيال وإدراجه فيه، حيث تظهر العديد من أعمال الخيال الخيالي حتى يومنا هذا.

سيكون وليام شكسبير حلم ليلة منتصف الصيف (1594/5)، الأخوات الغريبات في ماكبث وبروسبيرو في العاصفة (أو دكتور فاوست في مسرحية كريستوفر مارلو) مؤثرًا بعمق في الأعمال اللاحقة للخيال.

في عمل عن الخيمياء في القرن السادس عشر، حدد باراسيلسوس (1493 - 1541) أربعة أنواع من الكائنات ذات العناصر الأربعة للكيمياء: التماثيل والعناصر الأرضية؛ أصناف، عناصر المياه؛ رواسب وعناصر الهواء؛ والسمندر، عناصر النار. تم العثور على معظم هذه الكائنات في الفولكلور وكذلك الخيمياء. غالبًا ما يتم استخدام أسمائهم بالتبادل مع كائنات مماثلة من الفولكلور.

عصر التنوير

أصبحت القصص الخيالية الأدبية، مثل تلك التي كتبها تشارلز بيرولت (1628-1703)، ومدام دالنوي (1650 – 1705)، تحظى بشعبية كبيرة، في وقت مبكر من عصر التنوير. أصبحت العديد من حكايات بيرولت حكايات خرافية، وأثرت على الخيال الأخير على هذا النحو. في الواقع، عندما وصفت مدام دالنوي أعمالها contes de fée (حكايات خرافية)، اخترعت المصطلح المستخدم الآن بشكل عام لهذا النوع، وبالتالي تمييز هذه القصص عن تلك التي لا تنطوي على العجائب. هذا أثر على الكتّاب اللاحقين، الذين تناولوا القصص الخيالية الشعبية بنفس الطريقة، في العصر الرومانسي.

كما تم نشرت العديد من القصص الخرافية التي تستهدف القراء البالغين في فرنسا في القرن الثامن عشر، بما في ذلك "فولتيس فلسفات" "أميرة بابل" (1768) و "الثور الأبيض" (1774).

ومع ذلك، كانت هذه الحقبة معادية للخيال بشكل ملحوظ. كان كتاب الأنواع الجديدة من الخيال مثل ريتشاردسون وفيلدينغ واقعيين في الأسلوب، وكان العديد من الأعمال الواقعية المبكرة ينتقد العناصر الخيالية في الخيال.

الرومانسية

كانت الرومانسية، وهي حركة في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر، رد فعل دراماتيكي للعقلانية، تتحدى أولوية العقل وتعزز أهمية الخيال والروحانية. كان نجاحها في إعادة تأهيل الخيال ذو أهمية أساسية لتطور الخيال، واهتمامها بالرومانسية في العصور الوسطى التي توفر العديد من الزخارف للخيال الحديث.

استشهــد الرومـــانسيون بالرومــانسية في العصور الوسطى كمبرر للأعمال التي يريدون إنتاجها، تميزًا عن الضغط الواقعي للتنوير. لم تكن هذه رائعة دائمًا، وأحيانًا لم يكن من المرجح حدوثها، ولكن تم استخدام التبرير حتى من الخيال. كانت إحدى النتائج الأدبية الأولى لهذا السحر هي الرواية القوطية، وهو نوع أدبي بدأ في بريطانيا مع قلعة أوترانتو (1764) من قبل هوراس والبول، وهو سلف كل من الخيال الحديث والخيال الرعب الحديث. إحدى الروايات القوطية البارزة التي تحتوي أيضًا على كمية كبيرة من عناصر الخيال (المستمدة من "الليالي العربية") هي فاتيك (1786) وليام توماس بيكفورد.

في الجزء الأخير من التقليد الرومانسي، كرد فعل على روح التنوير، جمع الفولكلوريون الحكايات الشعبية والقصائد الملحمية والقصائد القصيرة وأخرجوها في شكل مطبوع. تم استلهام الأخوين جريم في مجموعتهم، حكايات جريم الخيالية، (1812) من قبل حركة الرومانسية الألمانية. تم استلهام العديد من هواة الجمع الآخرين من جريمس Grimms والمشاعر المماثلة. كثيرًا ما تنبع دوافعهم ليس فقط من الرومانسية، ولكن من القومية الرومانسية، حيث تم إلهام الكثيرين لإنقاذ الفولكلور في بلدهم: في بعض الأحيان، كما هو الحال في كاليفالا، قاموا بتجميع الفولكلور الحالي في ملحمة لمطابقة الأمة الأخرى؛ في بعض الأحيان، كما في أوسيان Ossian، 1760قاموا باختلاق الفولكلور الذي كان يجب أن يكون هناك. كانت هذه الأعمال، سواء كانت خرافة أو القصص الشعبية أو الملاحم الشعبية، مصدرًا رئيسيًا لأعمال الخيال اللاحقة.

أدى الاهتمام الرومانسي بالقرون الوسطى أيضًا إلى إحياء الاهتمام بالحكاية الأدبية الخيالية. بدأ التقليد مع جيوفاني فرانشيسكو سترابارولا Giovanni Francesco Straparola (حوالي 1485؟ - 1558) وجيامباتيستا باسيلي Giambattista Basile 1566 -1632 وتم تطويره من قبل تشارلز بيرولت Charles Perrault 1628 – 1703 وبريسيوس الفرنسية، من قبل الحركة الرومانسية الألمانية. أنشأ فريدريش دي لا موت فوكي قصصًا من العصور الوسطى مثل أوندين Undine 1811 وسينترام Sintram ورفاقه (1815) والتي ألهمت الكتّاب البريطانيين مثل ماكدونالد MacDonald وموريس Morris. كانت حكايات إيتا هوفمان، مثل "The Golden    Pot" 1814و"The Nutcracker and the Mouse King" 1816 إضافات بارزة إلى قانون الخيال الألماني. تحتوي مجموعة لودفيج تيك Phantasus 1812 -1817 على العديد من القصص الخيالية القصيرة، بما في ذلك الجن "The Elves".

في فرنسا، كان الكتاب الرئيسيون لخيال العصر الرومانسي تشارلز نودييه، مع سمارة (1821) وتريلبي (1822) وتيوفيل جوتييه في قصص مثل "Omphale" 1834 و"إحدى ليالي كليوباترا" (1838)، والرواية اللاحقة سبيريت (1866).

العصر الفيكتوري

كان الأدب الخيالي شائعًا في العصر الفيكتوري، مع أعمال كتاب مثل ماري شيلي (1797 – 1851)، ويليام موريس وجورج ماكدونالد، وتشارلز دودجسون، مؤلف أليس في بلاد العجائب (1865)، هي رواية للأطفال، وهي تحكي عن فتاة تدعى أليس والتي تسقط من خلال جحر أرنب إلى عالم خيالي تسكنها مخلوقات غريبة. تتلاعب الحكاية بالمنطق مما أعطاها شعبية دائمة عند الأطفال والبالغين على حد سواء. وهي تعتبر واحدة من أفضل الأمثلة على نوع الخيال الأدبي. سرد القصة وهيكلتها وشخصياتها كانت جد مؤثرة في كل من الثقافة الشعبية والأدب، وخصوصا في مجال الخيال.

قال هانز كريستيان أندرسون (1805 – 1875) بدأ نمطًا جديدًا من الحكايات الخرافية، حكى أصلية في الجدية. من هذا الأصل، كتب جون روسكين ملك النهر الذهبي (1851)، حكاية خرافية تستخدم مستويات جديدة من التوصيف.

يبدأ تاريخ الأدب الخيالي الحديث بجورج ماكدونالد (1824 – 1905)، مؤلف روايات مثل The Princess and the Goblin 1868 ،hantastes 1868 والتي تعتبر الأخيرة على نطاق واسع أنها أول رواية خيالية كتبت على الإطلاق الكبار. كما كتب ماكدونالد واحدة من أولى المقالات النقدية حول النوع الخيالي "الخيال الخيالي" في كتابه A Dish of Orts 1893. كان لماكدونالد تأثير كبير على كل من جيه آر آر تولكين وسي إس لويس.

كان المؤلف الخيالي الرئيسي الآخر لهذه الحقبة هو ويليام موريس (1834 – 1896)، وهو اشتراكي، معجب بالعصور الوسطى، وهو منقذ للحرف اليدوية البريطانية وشاعر، كتب العديد من القصص والروايات الرائعة في الجزء الأخير من القرن التاسع عشر، أشهرها كان البئر في نهاية العالم (1896). كان مستوحى بشدة من القصص الرومانسية والقصص في العصور الوسطى. كان أسلوبه قديمًا عن عمد، بناءً على الرومانسية في العصور الوسطى. في العديد من النواحي، كان موريس معلمًا مهمًا في تاريخ الخيال، لأنه بينما كتب كتاب آخرون عن أراض أجنبية، أو عن عوالم الأحلام، كانت أعمال موريس هي الأولى في عالم مبتكر بالكامل: عالم خيالي.

قام مؤلفون مثل إدغار آلان بو (1809 – 1849) وأوسكار وايلد (في صورة Dorian Gray  1890) بتطوير الخيال، في إخبار حكايات الرعب، وهو فرع منفصل من الخيال كان له تأثير كبير على HP Lovecraft و كتاب آخرين من الخيال المظلم. كتب وايلد أيضًا عددًا كبيرًا من أوهام الأطفال التي تم جمعها في The Happy Prince and Other Stories 1888 و A House of Pomegranates 1891.

طور هنري رايدر هاجارد H. Rider Haggard اتفاقيات النوع الفرعي Lost World مع مناجم الملك سليمان (1885)، والتي تضمنت أحيانًا أعمالًا خيالية كما هي في هاغارد الخاصة. مع بقاء أفريقيا غير معروفة إلى حد كبير للكتاب الأوروبيين، فقد عرضت المجال لهذا النوع. بنى الكتاب الآخرون، بما في ذلك إدغار رايس بوروز وإبراهام ميريت، على الاتفاقية.

في هذا الوقت، لم يتم تسوية المصطلحات الخاصة بهذا النوع. تم وصف العديد من الخرافات في هذا العصر بالحكايات الخيالية، بما في ذلك فيلم The Happy Hypocrite من ماكس بيربوم (1896) وفانتاست ماكدونالدز. لم يتم استخدام مصطلح "فانتازيا" حتى عام 1923 لوصف كاتب (في هذه الحالة، أوسكار وايلد) كتب الخيال.

تطور الخيال الأدبي في القرن التاسع عشر

تميزت الفترة الرومانسية المبكرة بحماس دوافع فلسفي للعوالم الخارقة تم إنشاء مجموعات شعبية، حكايات أدبية وروايات تعليمية بمكونات رائعة، غالبًا في إعدادات القرون الوسطى، أيضًا للخيال العالي هي نموذجية جدًا. إن مزيج الأنواع الأدبية مهم بشكل خاص - وهو مطلب مركزي للشعر الرومانسي العالمي.

في أواخر الرومانسية، بدأ مؤلفون مثل إيتا هوفمان وإدغار آلان بو بشكل متزايد في دمج عناصر خارقة للطبيعة في رواياتهم وقصصهم. تحول هذا النوع الأدبي الجديد من الخيال إلى قوة مبيعات في سوق الكتب الناشئة، مع نجاح روايات المغامرات مثل أعمال السير والتر سكوت بشكل خاص. من المهم أيضًا الشاعر والملحن ريتشارد فاغنر، الذي أثر بشكل كبير على الخيال مع مسرحياته الضخمة على أساس الأساطير الاسكندنافية (The Ring of the Nibelung).

يمكن أيضًا العثور على بدايات الخيال العلمي، التي لا تزال مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالخيال، حتى لو لم يكن من حيث المحتوى، في هذه الفترة. لا يمكن تصور خيال اليوم بدون العمل التحضيري الذي قام به جول فيرن، إركمان-تشاتريان، هربرت جورج ويلز، اللورد دونساني، ماري شيلي (فرانكنشتاين)، برام ستوكر (دراكولا)، روبرت لويس ستيفنسون (الحالة الغريبة للدكتور جيكل والسيد هايد) وغيرها.

ظهور الخيال الأدبي في القرن العشرين

ظهر الخيال كنوع أدبي منفصل في القرن العشرين. غالبًا ما يُشار إلى جيه آر آر تولكين (سيد الخواتم) كمؤسسها، الذي أثار ازدهارًا حقيقيًا في أعماله، خاصة في أواخر الستينيات، واستشهد به العديد من المؤلفين.

بعد طفرة تولكين الأولى في الستينيات، شكل العديد من المؤلفين الآخرين هذا النوع، غالبًا ما يعتمد على تولكين، مثل ماريون زيمر برادلي وستيفن ر. دونالدسون في السبعينيات، تيري بروكس وريموند فيست في الثمانينيات. تأثر تطوير ألعاب الأدوار الخيالية في السبعينيات بشكل كبير بالأدب الخيالي، والذي بدوره زاد الاهتمام بالأعمال المكتوبة. في الثمانينيات والتسعينيات، وبالتوازي مع الخيال الكلاسيكي العالي، الذي طوره مؤلفون مثل تاد ويليامز وروبرت جوردان وروبن هوبنيو.

تنمية الخيال في القرن الحادي والعشرين

في بداية القرن الجديد، شهد الخيال طفرة جديدة في الأدب والفيلم. المحفزات هي، على وجه الخصوص، نجاح كتب وأفلام هاري بوتر، بالإضافة إلى أفلام Lord of the Rings. كما ساهمت إعادة إنتاج سجلات نارنيا أو سلسلة بيرسي جاكسون وإراغون في موجة الخيال في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، والتي يستمر بعضها حتى يومنا هذا. كما أصبحت الأنواع الفرعية شائعة، على سبيل المثال، الخيال المظلم. في الفانتازيا السائدة حاليًا، هناك اتجاه نحو معالجة أكثر تعقيدًا للزخارف الخيالية، على سبيل المثال من خلال تجنب اصطلاحات النوع. يُنظر إلى جورج آر آر مارتن وستيفن إريكسون وجيه في جونز على أنهم رواد هذا الخيال العالي الحديث.


عدد القراء: 2321

اكتب تعليقك

شروط التعليق: عدم الإساءة للكاتب أو للأشخاص أو للمقدسات أو مهاجمة الأديان أو الذات الالهية. والابتعاد عن التحريض الطائفي والعنصري والشتائم.
-